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業餘/實習班【大綱】(初稿) 【體認】【理論】【鍵氏提點】 ●10至25分鐘故事片 故事片=微電影/短視頻、抖音不入這一類/教創作及製作入門方法/說教式或說理式故事片教不來 ●業餘者實習者指未達到專業水平的年輕人 發燒友/唸過電影科目的Or not/ /導演心態Vs編劇心態/技術友Vs內涵友 ●不要害怕業餘創作的局限性，拍了再說。 為了爽？/為成名？為揾食？/寫下來/與伙伴提煉 ●靈感、idea、橋、創作衝動、行動 靈感是純個人的/讓自己的興奮點在那里？/仿襲/言志Vs遣興/文藝範Vs商業範/實驗電影 ●自己擅長什麼就拍什麼先，事件性好故事性好 選題/衡量自己掌握的資源/目的觀眾/要文字編劇協助？ ●拍攝自己的點子 ●首先要讓觀眾知道是什麼的一個故事！ 故事片不是生活紀錄片/傳達不等於表達/不要廢談主題，不要太過無病呻吟，讓人看不懂/先說故事給親友聽/ ●怎樣業餘，編導是需要基本技巧的 主題/意涵massege/故事說什麼/主橋/結局/篇輻的安排/橋=前提=what if？ ●了解畫面的output和劇本(創作)output的區別 導演Vs編劇/導演也需要參與創作(編劇) ●專業性上的瑕疵沒關係，只要讓觀眾Get到主要的創意熱點則成 不可能一天成為專業/觀眾的接受/金主青睞的角度/磨勵成專業的路: 導演Vs編劇/㣲電影和大電影的區別。 【練習】 【練習】專業性上的要求 每一個進行自媒體式拍攝電影或編劇創作的人，無論唸過電影沒有，無論懂不懂得理論，無論是否幹過電影(職業)，都會先經過業餘、實習的階段。這個階段因為不受限制，都是創意無限、幹勁沖天，以及創作無任地自我的，這一點是珍貴的。 然而，除了少數一輩子是玩家的人之外，業餘/實習者大概都希望成為專業者(或職業者)。而成才需要時間磨練的。坦白說，除了少數有天賦的人，通常需要好幾年練習(我叫磨練)才能正式為專業的編劇(能當導演的是少數)---我不清楚唸電影科目的那段時間是否是磨練？ 本人(鍵老師)也是跑了四五年導演練習路，然後才開始動筆做編劇的。這段實習時期徒有創意(自認為)而缺乏創作方向以及有效的方法磨練，有幸向幾位名家偷了點師(沒有人會正式教你的)，才總算踏進了創作的門檻。 得承認業餘、實習階段的創作是非專業的。想成為專業，要有(創作)方向以及方法。這一課有意指點業餘者/實習者打開how to創作之門(workable的創作)。 話泦，業餘者/實習者多數是拍攝自己的故事---自己的意念、自己的題旨、自己的故事。要注意、拍攝(導演)不等於創作(劇本)，拍攝者(導演)就算不懂寫東西，也應而全盤創作者把故事、影像想出來(然後叫人執筆)。我第一個啟蒙師傅說﹕「劇本不是寫出來的，而是想出來的」(當然後來我也明白，撰寫劇本的筆法也很重要)。 業餘性/實習性電影創作者(導演好編劇好)，最大的毛病 第1章﹕初學者的啟發(認知課) A1課﹕初學者的條件及方向 提示﹕此課供未學過編劇、未賞試過創作，但有創作意欲的初學者參閱及學習、以進入劇本創作之門。我(鍵老師)認為，假如學員不熱愛電影(含影視)，少看影視，此課也不適合你，這是基本條件。 本人要求初學者要具備創作意欲，多多少少要認識什麼是電影---電影感、場面( |